miércoles, 12 de marzo de 2014

El Hombre de Vitruvio

Gran parte de las figuras creadas en origami son originadas  por el uso simétrico en la construcción de algún modelo también por un patrón de plegado repetitivo como son los teselados y en menor parte pero existente los modelos asimétricos.
Uno de los dibujos que siempre llamó mi atención fue el Hombre de Vitruvio el cual  trata sobre un estudio que hizo el arquitecto Marco Vitruvio Polión quien hizo muchos estudios acerca de construcciones, hidráulica, mecánica, etc. También toca el tema de las proporciones del hombre y es aquí donde Leonardo Da Vinci se basa en estas proporciones para realizar este famoso dibujo de  "El Hombre De Vitruvio" donde plasma al ser humano en un canon  basándose en el hombre como centro del universo y buscando la perfección dadas en la época renacentista.




Hombre de Vitruvio - Leonardo Da Vinci


Para entender un poco más sobre las proporciones en el ser humano les dejo este video muy interesante e interactivo:





Viendo lo asombroso que pueden ser las proporciones del hombre dentro de la naturaleza dicidí crear un Hombre de Vitruvio de papel puesto que en el origami también se habla de simetría. Se me ocurrio la idea de hacer un box pleating con una grid de 64 x 64 y a cada porción del hombre darle una distancia de 3 cuadrados. Para entender mejor aquí añado parte del modelo ya colapsado y la idea de darle 3 cuadrados a cada porción:



Este es el método que usé para obtener la distribución de las partes en la figura a cada porción dividida en la figura referencial construirla con la distancia de 3 cuadrados . Una vez teniendo la idea comencé a hacer bocetos, luego de algunos intentos  el resultado de la base fue esta:


Una grid de 64 x 64 donde podemos ver que se distribuyen las 5 puntas del cuerpo humano , la cabeza, dos brazos y dos piernas. El boceto resulta interesante para poder realizar la figura humana con proporciones adecuadas. Debajo del boceto me espera un tetraseda  ya marcado para la realización de la obra final.




Comienzo con la construcción del modelo comenzando por la cabeza para luego tener la facilidad de terminar con las extremidades y así la figura se distribuya correctamente.






Mientras continuo con la construcción voy añadiendo detalles y modelando algunas partes de la figura.





          Parte posterior colapsada                                                                   Parte trasera colapsada


Después de haber terminado la construcción del modelo le he añadido un poco de tiempo en el modelado del cuerpo, luego le he añadido un círculo de trupan pintado con acrílico y encima un marco hecho de palos de trupan como indica en el dibujo referencial . Aunque las medidas de las figuras geómetricas no me quedaron exactas puesto que las hice manualmente se logra  entender lo que quise realizar . Aquí les muestro el resultado final:


Nombre: El Hombre de Vitruvio 
Autor: Gonzalo Benavente 
Técnica y materiales : Origami , trupan pintado con acrílico
Dimensiones:  45 cm. de alto x 45 cm. de ancho x 3 cm. de profundidad






Detalle rostro



                                                             
                  Vista desde abajo                                                                    Vista lateral izquierda

Satisfecho con el resultado sin embargo esta sería una primera versión en la segunda pienso añadirle 4 extremidades más para obtener un resultado más mimético al original. Espero que estas creaciones sean de su agrado y puedan compartir mi trabajo y así difundir este arte.¡Hasta la próxima entrada!.

martes, 18 de febrero de 2014

Origami Utilitario (Parte 2) - La caja del tiempo

Como mencioné en la entrada anterior, tenía la idea de crear algo alejado al modelo de un duende occidental  y pasarlo a algo más contextual como un  duende andino, con orejas puntiagudas, pómulos salientes, ojos grandes y que use un chullo. El diseño del rostro ya lo tenía hecho sin embargo necesitaba alguna idea para poder integrarle un reloj. Pensando en modelos de origami se me vino a la mente el "Out of geometry" de Eric joisel :



Fuente: http://www.happyfolding.com/gallery-joisel-out_of_geometry

Para los interesados este es el crease pattern o patrón de plegado del modelo de arriba :

Fuente : https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgC7Y8NdAJSB542eQunPXqgctGmmP424ycFUgJ9mAb2PEriXxi9YD5b7N8X8khy4MopvdLQOFnZWnVONhqQlPSbwg8ENcMsDlRTfQOArSff0fUu7xIUwUSci5BJZ68DZajqF4afxRCbfW0/s1600/Crease+Pattern+Out+of+Geometry.jpg


Entonces apropiándome de la idea de este gran autor comencé a crear lo que tenía en mente. Primero debía hacer el personaje luego la caja y asociarlos para tener un resultado final.
Utilicé un método que suelo usar para crear modelos, es una especie de injerto que lo explicaré a continuación:

¿Cómo crear figuras de origami con el método injerto?

Teniendo la idea clara de lo que uno quiere hacer comenzamos a realizar el modelo por partes. En este caso inicié con la cabeza:




Con una grid de 32x32 obtuve este boceto base donde la distribución de las manos y el rostro me pareció la adecuada. Dejó la base del cuerpo a un lado para comenzar con la parte de la caja que también tendrá que salir de una grid de 32x32 y así se fusionen las dos partes sin problemas.



Proceso 1


Proceso 2


Boceto caja 

Aquí es el momento donde aplicamos el método de injerto juntando la parte del cuerpo con la parte de la caja. Nos ayudamos con una cinta masking tape para unir las partes y que nuestro boceto quede finalizado. El origami es una técnica donde no se permite el uso de cortes, todo tiene que partir de un solo bloque y mediante plegados crear formas reconocibles es por eso que vamos a unir las dos partes para tener un boceto base que nos ayudará para la realización de la figura final.



PARTE 1 + PARTE 2



Proceso de unión


Base unida 



Base boceto finalizada

Con una base satisfactoria de una  grid de 32 x 50 lo único que queda es realizar un buen papel para finalizar la obra con ayuda del boceto base.


Se va pegando la primera capa 


Concluyo con 4 capas de papel seda. 


Así es como queda el papel una vez secado. Como pueden ver se observa los recuadros del papel pegado uno sobre otro estos desaparecen cuando uno comienza a plegar.


Plegado del cuerpo


                                                                  Colapsado de la caja




Todo viene de un bloque de papel sin cortes.


Base finalizada



Hasta este punto se puede observar que se le añadió a la figura un motor de reloj.





 Todo viene de una sola hoja.




Modelo terminado 




Parte posterior



Nombre: La caja del tiempo
Autor: Gonzalo Benavente
Técnica y materiales : Origami / tetraseda
Dimensiones: 24 cm. de alto x 11 cm. de ancho x 11 cm. de profundidad



Vista lateral

¿Qué les pareció la idea?. Por mi parte yo me encuentro satisfecho con el resultado de esta obra no quise ponerle pies para no saturar mucho el modelo, es mas personalizada y mejor aún UTILITARIA!. Hasta la próxima entrada. ¡Saludos!.

lunes, 17 de febrero de 2014

Origami Utilitario (Parte 1) - El hombre del tiempo

Hace tiempo que me hacía falta un reloj de pared y decidí hacerme uno. Mucho mas allá de que el origami puede ser un medio de expresión también puede ser muy utilitario y decorativo. La idea comenzó con un juego de palabras asociando al hombre con el tiempo. Así que comencé con un patrón de plegado o crease pattern tan simple pero muy bien distribuido y tan versátil como es el Dwarf de Eric Joisel  (origamista francés) el cual podría ayudarme para formar un hombre. El problema era insertarle un reloj, que lo lleve integrado a él o que lo sostenga. El crease pattern es el que veremos a continuación:


Fuente: https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimnNebEJN-xhOXIvjW0-FDQm_31SD4skMul54P0nzk9CN6Q5Cpa-U9I64vJbZCleGfWkEq4eJpuPTLl85qRrdiQgyafr6Vbc077La0ytBuijo9eVsPUvZd9IA6RQv8CA1KZLaqPail7_Q/s1600/Dwarf+CP.jpg


Buscando en google algunas imágenes referenciales para poder desarrollar el modelo y encontré cosas interesantes y me llamo la atención esta imagen:



Fuente: http://clockmanuk.blogspot.com/

Un hombre pintoresco con un traje inusual, el reloj parece estar integrado a su cuerpo , me gustó la idea.  Luego de estar probando con bocetos lo que podría ser "el hombre del tiempo" ,  me acordé de un modelo de Eric Joisel  el cual integraba una especie de letrero en medio del cuerpo de una figura humana. El modelo se llama Self made man.



Self made man - Eric Joisel
Fuente: www.ericjoisel.com


Ordenando ideas y fusionando las dos imágenes anteriores comencé a hacer bocetos del modelo. Me quedó una base satisfactoria e inmediatamente comencé a realizar papel para poder plegarla.



Son 4 capas de papel seda pegadas con metilcelulosa, sin embargo el papel seda verde que venden aquí en Perú no es de mi agrado así que decidí pintar el papel y darle con un verde a mi propio gusto.



Pinté el papel con témpera mezclado con metilcelulosa. La metilcelulosa hará que la pintura quede bien agarrada al papel. Esta mezcla de témpera y metilcelulosa impide que la pintura se vaya saliendo mientras el papel va siendo plegado con cientos de dobleces.



Terminado el pintado se deja secar el papel y luego cortarlo de acuerdo a una base preliminar, en este caso la base tiene una proporcion de 1 : 1.5 .


Proceso de colapsado.



De aquí saldrán los detalles del rostro 


Finalmente esta es la base colapsada, lo único que queda es insertar una madera o algun material duro dentro de la figura para que el motor del reloj pueda sostenerse. El motor puede ser de algun reloj que ya no lo usen o comprar uno que no cuestan mucho y añadirlo a la figura.





Aquí se muestra la parte trasera y como ha sido colocado el motor. Después de unas horas de modelado y algunas correcciones logré este resultado de origami utilitario:



Nombre: El hombre del tiempo
Autor: Gonzalo Benavente
Técnica y materiales: origami tetraseda pintada con témpera, motor de reloj.
Medidas: 60 cm de alto x 40 cm de ancho x 10 cm de profundidad.


Detalle rostro

Me gusta el resultado y lo útil que puede ser fusionar origami con algun objeto que nos pueda servir en este caso ver la hora y adornar una pared con algo tan innovador sin embargo resulta ser una figura de un duende con características occidentales y muy parecido al estilo de Eric Joisel. En la siguiente entrada mostraré algo más propio y con un duende con características andinas contextualizando el lugar donde vivo. ¡Hasta pronto!.









miércoles, 12 de febrero de 2014

Pachamama en Origami

Nací en la ciudad del Cusco y mi vínculo con la Pachamama fue desde siempre la conozco como una deidad incaica, divinidad protectora, que provee fertilidad a la tierra a cambio de ofrendas como la chicha, hojas de coca  y feto de llama para que posteriormente se tenga una mejor cosecha y tierra fértil.

Quise representarla con la figura de una mujer de cabello largo que vendría a ser la "mama"  y a la vez que tenga una figura cónica que represente a un cerro que vendría a ser la "pacha" (tierra). Algunas fotos referenciales que pude ver fueron estas:




















 Fuente:
http://takiruna.files.wordpress.com/2010/01/madre_tierra.jpg
http://estilofemenino.com/wp-content/uploads/2013/04/pachaMAMA.jpg

Estas dos figuras llamaron mi atención y las fusioné, tratando de representar una figura humana y un cerro a la vez. La imagen de la izquierda me sirvió para representar a los arboles, animales y toda la vegetación mediante figuras geometricas que irán en el faldon de la Pachamama. Apropié el cabello largo de la imagen derecha y la desnudez. Quise dar una idea de  una mujer que se parta en dos que sea mitad humano y mitad cerro. Y comenzó el boceto de origami.


Comencé con una grid de 32x32 y en la distribución de las puntas para tener un cabello largo llegué a esta base que me permitía tener una buena proporcion en relación a la cabeza y brazos.




Modelando un poco y ayudándome con cinta masking tape llegué a modelar el torso de una mujer. Esta base es sencilla y facilmente puede servir para hacer sirenas es cuestion de imaginar ese cuerpo con una cola de pez.





Para el faldón  use la técnica de teselado  una especie de tejido con figuras geométricas.El transcurso del plegado va cambiando de forma yse va expandiendo para que el faldón pueda abrirse y quede de manera cónica y así represente a un cerro.



Llegué a esta base, simple pero satifactoria me tomó un par de horas y ciertos errores que tuve que corregir. 

Las partes del modelo se distribuyen bien el único problema que encontré fue que el faldón es un tanto grande en proporción al cuerpo de la mujer pero eso ya lo tenía pensado y corregido en mi cabeza. Así que a preparar papel para plegar la obra final. 


 Comencé con un triple seda de 60cm X 60 cm (la elaboración del papel la comento en el anterior post) realizo la cuadrilla que me ayudará a distribuir las partes de la figura. Me ayudo con el boceto anterior para recordar como iba a ser la distribución.


¿Se acuerdan de esta base?


Añado el teselado que vendra a ser parte del faldón.



Continuo con el modelado, formando el rostro y la soltura del cabello.


Quise darle una posicion imperiosa para que le de expresión al modelo.



 Algunos ajustes para que el torso no este tan recto y pueda darle movimiento al personaje. Este vino a ser el resultado:


 El resultado me gusta, pareciera que emerge del suelo.


 Detalle



Vista desde abajo


Me gusta mucho este modelo y la versatilidad que puede tener la base. ¡Hasta la próxima entrada!.



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